"Dunkerque" (Dunkirk, Estados Unidos, Reino Unido, Francia, Holanda, 2017). Guión y dirección: Christopher Nolan. Protagonistas: Tom Hardy, Kenneth Brannagh, Marc Rylance, Cyllian Murphy, James D'arcy y Fionn Witehead. Duración: 106 minutos. Apta para mayores de 13 años.
"Dunkerque" es la nueva película escrita y dirigida por
Christopher Nolan, en la que aborda por primera vez el género bélico. Para ello
cuenta con un gran elenco, formado por los actores británicos Tom Hardy,
Kenneth Brannagh, Marc Rylance, Cyllian Murphy, James D'arcy y el debut
cinematográfico de Fionn Witehead, entre otros.
La
película relata la Operación Dínamo, en la que 300.000 soldados de las fuerzas
aliadas fueron
Para
contar esta historia Nolan divide la película en tres bloques: una semana en la
tierra, un día en el mar y una hora en el aire, que se alternan de manera
aleatoria para reforzar la idea del caos de la guerra. Y la falta de un
protagonista que lleve a cabo la acción principal se explica porque a Nolan le
interesa, al igual que a Sergei Eisenstein en "El acorazado
Potenkim" (Bronenosets Potemkin, 1925), contar el
comportamiento de un pueblo ante esta situación crítica, y de ahí toma
influencia para construir las escenas de movimientos masivos de gente.
Vale la
pena destacar el realismo documental de la fotografía, a cargo de Hoyt Van
Hotema, porque logra que el espectador pueda experimentar la angustia que se
busca transmitir desde la puesta en escena. Otro recurso fundamental para
transmitirla es la banda sonora, a cargo de Hanz Zimmer, su colaborador habitual,
que utiliza como base el "tic tac" de un reloj acelerado y constante
que nos transmite una sensación de ansiedad.
Un
párrafo aparte merece, pues, el sonido, porque es el que nos hace notar el
acoso constante del enemigo al acecho. La interacción entre el campo visual y
el fuera de campo, construido mediante el sonido, es contante y necesaria, ya
que los diálogos se utilizan como un recurso sonoro más. Esta austeridad de los
diálogos es paradójicamente también una idea tomada del cine mudo, donde las palabras
eran transmitidas en carteles que no se podían detener en largas explicaciones
porque resultaban anticlimáticas.
En
conclusión, "Dunkerque" es una película de guerra
con una puesta en escena realista, que al igual que la ganadora del Oscar a
Mejor película de habla no inglesa del 2015 "El hijo de Saúl" (Saul
fia, Lászlo Nemes, 2015), busca retratar las distintas reacciones de
personas acorraladas durante la guerra, y en la que salen a la luz actitudes
heroicas o miserables. Quizás la aleatoriedad cronológica de las escenas le
juegue en contra, pero vale la pena verla, porque se puede disfrutar como una
experiencia cinematográfica impresionista.
PATRICIO FERRO
Hola, Oscar. Para mi es no es una película Belica sino más bien de suspenso. El acecho constante de los alemanes (un enemigo que nunca se ve, salvo por los aviones) y la sensación de que te están persiguiendo todo el tiempo, hace que sea un thriller en base a una guerra.
ResponderBorrarSi, tenes razón, el contexto bélico es la excusa para volver a contar una historia en la que los personajes están encerrados, aunque el espacio sea abierto, y mostrar las diferentes reacciones frente en esta situación crítica.
ResponderBorrarAlgo parecido a lo que cuenta Interestelar, cuando muestra las actitudes de los dos hermanos, y los diferentes habitantes de Ciudad Gotica en El caballero de ka noche asciende.